Música es una práctica cultural y humana que contiene aspectos históricos, geográficos y atributos afectivos. Está relacionada al contexto cultural generando diferentes estilos, abordajes y concepciones del papel que ejerce en la sociedad, agrupando elementos de un grupo social, de una región o de una época.
La rica multiplicidad de la música latinoamericana, también conocida como “música latina”, incluye la música de todos los países que conforma esa región, con una mescla de influencia que une elementos de música indígena, africana y clásica europea, y se presenta a través de varios géneros y con una gama enorme de compositores e intérpretes, desarrollándose desde México hasta el sur de América del Sur como un “blend” de mescla de raza, religión y elementos culturales desde el tiempo precolombino hasta los días de hoy.
La música latina se presenta a través de varios géneros: de la música simple rural del norte de México a la habanera sofisticada de Cuba; de las sinfonías brasileñas a la flauta andina de melodías simples y conmovedoras de la Cordillera de los Andes. Su expresión rítmica es muy fuerte y se divide a través de los cantos en lengua española y portuguesa, y esa diversidad está distribuida en la región como salsa, merengue, mambo, bolero, tango, rumba, calipso, chácháchá, samba, bossa-nova, además del jazz latino, bien como por la música clásica y sincopada de Heitor Villa-Lobos y del argentino Astor Piazzolla.
Una gran gama de intérpretes y compositores de talento y competencia alcanzan éxito no solo en territorio latinoamericano, como también en el panorama musical mundial; se pueden destacar algunos de sus representantes: los brasileños Cartola, Ary Barroso, Noel Rosa, Pixinguinha, João Gilberto, Tom Jobim, Heitor Villa-Lobos, Chico Buarque de Holanda, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Milton Nascimento y Elis Regina; los argentinos Mercedes Sosa, Charly García, Astor Piazzolla y Gato Barbieri; los chilenos Victor Jara y Violeta Parra; los cubanos Celia Cruz, Pablo Milanés, Buena Vista Social Club, Ibrahim Ferrer, Omara Portuondo, Paquito D´Rivera; la costarriqueña Chavela Vargas; los mejicanos Armando Manzanero, Trio Los Panchos, Libertad Lamarque y la peruana Yma Sumac.
En Brasil, la Fundación Memorial de América Latina, desde su inauguración, en 1989, organiza series de programas especiales para promocionar la música latinoamericana y ampliar su difusión. Así, se pueden citar algunos artistas como Tom Jobim, Astor Piazzolla, Paquito D´Rivera, Trio Los Panchos, Libertad Lamarque, Celia Cruz e Yma Sumac, entre otros, que estuvieron en Memorial.
La Série Conexão Latina, creada en 2006, hace parte de esa programación y tiene como principal objetivo detectar afinidades musicales entre artistas latinoamericanos, propiciando un diálogo entre un artista de lengua portuguesa con otro de lengua española, evidenciando lo que hay de común entre sus culturas. Desde su creación, la serie permitió encuentros como el del argentino Atílio Stampone y del brasileño Ulisses Rocha; del grupo chileno Illapú con los brasileños Kleiton e Kledir; del paraguayo Rolando Chaparro con el brasileño Renato Borguetti; del argentino Juan Falú con el brasileño Yamandú Costa; y del cuarteto uruguayo Tungue-Lé con el brasileño Luiz Melodia. Con esas realizaciones es posible promocionar la música latinoamericana, sus raíces y sonoridades.
Algunos destaques de la música latinoamericana se pueden consultar abajo:
Otras informaciones sobre el tema se pueden consultar en la página web de la Biblioteca Virtual da América Latina – BV@L www.bvmemorial.fapesp.br
Crédito: Investigación/texto: Maurício Soares Rahal, Jacqueline Santiago
Coordinación de la BV@L y temáticas: Marcia Rosetto
Referencias bibliográficas: Enciclopédia contemporânea da América Latina e do Caribe. São Paulo: Boitempo Editorial, 2006; Logan, Jack. Music of Latin América.
Disponible en: http://trumpet.sdsu.edu/M151/Music_of_Latin_America1.html.
Acceso en: 12/11/2008.
