Algunos destaques:
• Mario Toral
Santiago, Chile, 1934
Frecuenta la Escuela de Bellas Artes de Montevideo a principios de 1950 y pasa a vivir en São Paulo a partir de 1953, para donde viene atraído por la II Bienal paulista. De la figuración esquematizada de ese período se desarrolla en dirección a un abstraccionismo informal y lírico cercano a aquel de los abstractos de la Escuela de Paris. Después de rápidas entradas en un geometrismo abstracto de evidente contagio por el movimiento concreto paulista, pasa por el abstraccionismo de materia densa como la obra aquí enfocada. Grabador sigue los cursos de Henri-Georges Adam en la Beaux Arts en Paris. En mediados de los años 1960, vuelve a Chile y a la figura vuelven sus obras, pero, marcada por la magia y por el clima fantástico, en el cual ese elemento se mescla a lo poético también evidenciado en sus numerosas acuarelas. Vive en Nueva York durante la década de 1970, volviendo esporádicamente a Chile.
• Nemesio Antúnez
Santiago, Chile, 1918 – 1993
Arquitecto, Nemesio Antúnez es pintor autodidacta. Empieza su producción en 1941 y expone por primera vez en su ciudad natal dos años después. Tras eso, pasa siete años en el Exterior, primero en Nueva York, donde hace la maestría en arquitectura (Columbia University, N. York) y después en Paris. Frecuenta el célebre “Atelier 17” y aprende grabado con Hayter. Retorna a Chile, organiza el “Taller 99” (Santiago, 1956). Su actividad se diversifica: además de dirigir el atelier, construye una sólida reputación como artista plástico – pintor, grabador, muralista – y, como director del Museo de Arte Contemporánea de la Universidad. Pablo Neruda escribe para los catálogos de algunas de sus exposiciones. En 1965 es nombrado agregado cultural en Estados Unidos. En Nueva York realiza para la sede de ONU el mural Corazón de los Andes (1966). Cuando vuelve a Chile, en 1969 asume la dirección del Museo Nacional de Bellas Artes. Exiliado desde el golpe militar de 1973, Antúnez vive y trabaja en Barcelona, durante grande parte de los años de 1970.
• Roberto Sebastián Matta
Santiago, Chile, 1991 – Roma, Italia, 2002
Tras concluir los estudios en la Facultad de Arquitectura de la Universidad Católica, viaja en 1934 hacia Europa, donde tiene la oportunidad de conocer artistas e intelectuales que influencian directamente su obra. En Paris, trabaja como asistente de Le Corbusier (1934); en Madrid, con García Lorca (1935); y en Londres, con Gropius (1936). Cuando retorna a Paris, y en contacto con los surrealistas Salvador Dalí, Juan Miró, Max Ernst, André Breton se integra al Movimiento Surrealista. Entre 1938 y 1948, viviendo en Nueva York, expone con éxito diversas veces, individual o conjuntamente. Matta, junto a André Masson, influencia decisivamente el arte americana del post guerra, especialmente la de los expresionistas abstractos. Sus pinturas exponen un imaginario fantástico y es uno de los principales representantes del automatismo en la pintura; con un trazo fuerte y dinámico, sus formas parecen dirigirse hacia el encuentro de otras. En 1956, bajo encomienda de la UNESCO, pinta el mural Las dudas de los tres mundos. Doce años después preside el Congreso Cultural de Habana, y en 1984 expone en el Museo de Bellas Artes de aquella capital un conjunto de obras intitulado El verbo América, manifestando siempre un comprometimiento personal con su tiempo y con la lucha en contra las desigualdades sociales. Figuran aun, entre sus cuadros más famosos, La unidad del Absoluto, Abrir el cubo y encontrar la vida, Eros precipitado.
Otras informaciones sobre el tema se pueden investigar en la página web de la Biblioteca Virtual de América Latina – BV@L www.bvmemorial.fapesp.br
Elaboración de los artículos de artistas plásticos para la BV@L: Coordinación general Profa. Dra. Elza Ajzenberg; Investigación y Textos: Alecsandra Matias de Oliveira; Daisy Peccinini, Carmen Aranha, Cristina Freire, Lisbeth Rebollo Gonçalves; Helouise Costa; Evandro Nicolau; Maria Ângela Serri Francoio; Mariana Salzstein; Revisión: Paulo Roberto Amaral Barbosa; Eliany Cristina Ortiz Funari; Producción Editorial: Alecsandra Matias de Oliveira. Con el apoyo del Programa de Post grado Entre unidades en Estética e Historia del Arte de la ECA/USP.
Coordinación de la BV@L y temáticas: Marcia Rosetto
Bibliografía:
AJZENBERG, Elza, org. América, Américas: arte e memória. São Paulo: Programa de Pós-Graduação Interunidades em Estética e História da Arte da Universidade de São Paulo, 2007. 518p. ; Enciclopédia contemporânea da América Latina e do Caribe. São Paulo: Boitempo Editorial, 2006.
